31.8.16

O Andrzeju...

... w culture.pl napisał Michał Dąbrowski.

http://culture.pl/pl/tworca/andrzej-georgiew



28.8.16

Nasz Przyjaciel...


... Andrzej Georgiew zmarł dziś w Warszawie.


Składamy najgłębsze wyrazy współczucia Rodzinie i Bliskim.




31.7.16

13.6.16

Huta Stalowa Wola


fot. Jakub Certowicz

25.5.16

Amid / Pomiędzy


koncepcja, redakcja, teksty: 
Maciej Miłobędzki, Agnieszka Suchocka, Jerzy Szczepanik-Dzikowski

projekt graficzny:
Marek Knap


Fotografie:
Juliusz Sokołowski, JEMS Architekci, Wojciech Radwański, A. Juszczak - Wojewódzki Konserwator Zabytków

Post produkcja:
Grzegorz Pędzich, Juliusz Sokołowski

Druk i oprawa:
Kropka

Wydawca: 
JEMS Architekci

Książka wydana z okazji festiwalu
BORDERS "BODIES+CITIES SKIN" Wenecja 2016

15.5.16

JEMS. Amid



Nowa książka, JEMS, Biennale w Wenecji, Drukarnia Kropka, Marek Knap, Juliusz Sokołowski

7.5.16

Odrestaurowana, oryginalna konstrukcja Hali Koszyki...


fot. Juliusz Sokołowski [kliknij aby powiększyć]

...wróciła na swoje miejsce. Hala Koszyki, JEMS Architekci.

12.4.16

Próba alternatywnego spojrzenia na archiwa fotograficzne



fot. Jakub Certowicz

Aneta Grzeszykowska, Dorota Buczkowska, Paweł Szypulski i Jakub Certowicz zaprezentują nowe projekty, które są efektem rezydencji artystycznych w norweskich archiwach fotograficznych oraz pracy ze zbiorem Fundacji Archeologia Fotografii. Wystawa jest próbą alternatywnego spojrzenia na archiwa fotograficzne. Prace, które powstały w wyniku działań artystów ze zbiorami partnerskich instytucji traktują archiwum jako przestrzeń niedopowiedzianych historii i jako punkt wyjścia do krytycznej i ironicznej refleksji.

Wystawie towarzyszą spotkania autorskie oraz książki podsumowujące projekty Anety Grzeszykowskiej, Doroty Buczkowskiej i Jakuba Certowicza.

WYSTAWA: 
miejsce: Sala Kisielewskiego, Pałac Kultury i Nauki, pl. Defilad 1, Warszawa 
wernisaż: 27.04.2016 (środa), g.19; 
wystawa otwarta: 28.04-20.05.2016 g. 12-20 

SPOTKANIA AUTORSKIE:
miejsce: barStudio, Pałac Kultury i Nauki, pl. Defilad 1, Warszawa
28.04.2016 (czwartek) spotkanie z Pawłem Szypulskim, spotkanie z Jakubem Certowiczem
29.04.2016 (piątek) spotkanie z Dorotą Buczkowską, spotkanie z Anetą Grzeszykowską

więcej: http://fotoarchiwa.faf.org.pl/pl/o-projekcie/

7.4.16

Wysoki...


fot. Jarosław Barański

... statyw.

25.2.16

Marznąc…

na norweskim szlaku.


© Jakub Certowicz


21.2.16

10.2.16

Saska dwa...


fot. Jakub Certowicz

...fragment wystawy Jędrzeja Sokołowskiego.

fot. Jakub Certowicz

7.2.16

Skradziono...


Dziś w nocy skradziono sprzęt fotograficzny. 

Duży statyw:
statyw Gitzo GT3541L Mountaineer,
głowica Arca-Swiss Cube C1,
głowica panoramiczna Really Right Stuff PCL-1,
pokrowiec na głowicę RRS,
torba na statyw Kata ATB 80-120
Mały statyw:
statyw Sirui R-2204,
głowica panoramiczna Sunwayfoto DDH-01,
głowica panoramiczna Sunwayfoto DDH-02i,
głowica goniometryczna Opto Sigma ślimakowa dwuosiowa 2x8 stopni (60x60mm),
torba na statyw Sirui,
głowica statywowa Really Right Stuff BH-55,
głowica panoramiczna Really Right Stuff PCL-1,
torba ThinkTank Lens Changer + pasek Nikon żólto-czarny,
2x ładowarka Sony do Sony A7RII w torbie foto,
szyny RRS i SunwayFoto.

Gdyby ktoś natknął się na ten sprzęt, prosimy o kontakt.

12.1.16

makro


fot. Jarosław Barański


Nikon AF 60mm f/2,8 D Micro-Nikkor + Sony A7r II
vs
Apo Digitar ASPHERIC 5.6 / 120mm + Phase One IQ 180

12.12.15

wernisaż



Karolina Puchała-Rojek, Jędrzej Sokołowski, Marta Szymańska fot. Patrycja Wojtas

 fot. Patrycja Wojtas

Jędrzej Sokołowski, Juliusz Sokołowski, Juliusz Zamecznik  fot. Patrycja Wojtas

5.12.15

FORMA...

fot. Jędrzej Sokołowski

... to festiwal sztuki przygotowany na cześć wybitnego fotografa, grafika i projektanta plakatów, Wojciecha Zamecznika. Festiwal będzie miał miejsce w przestrzeni miejskiej Warszawy. Do udziału w tym wydarzeniu zostali zaproszeni współcześni artyści, zajmujący się fotografią, wideo, projektowaniem i teatrem.

Anna Orłowska, Karolina Breguła, Jędrzej Sokołowski i Błażej Pindor to tylko nieliczni artyści, którzy wezmą udział w wydarzeniu. Wszystkie prezentowane prace to premiery - powstały specjalnie na festiwal - a ich punktem wspólnym jest twórczość Wojciecha Zamecznika.

FORMA rozpocznie się w piątek, 11 grudnia i potrwa do 29 grudnia bieżącego roku.

Wojciech Zamecznik to jeden z najbardziej wszechstronnych polskich artystów. Tworzył zaledwie 20 lat, wystawiał swoje prace na całym świecie. Zamecznik znany jest głównie z plakatów filmowych, m.in. do „Pociągu” i „Celulozy” Kawalerowicza, za które został nagrodzony na wystawach w Paryżu czy Saõ Paulo. Wykorzystywał eksperymentalne techniki, często przetwarzając fotografię. Artysta zajmował się także grafiką użytkową i typografią (jest autorem znaku graficznego programu „Pegaz” i Wydawnictwa Arkady), wystawiennictwem i projektowaniem wnętrz, scenografią dla Teatru Małego w Warszawie, fotografią, projektowaniem książek, a także filmem animowanym (współpracował m.in. z Lenicą) i amatorsko muzyką. Zostawił po sobie bogaty dorobek. Wielość form, mediów i tematów  podejmowanych przez Zamecznika, a także sama postać artysty są inspiracją dla twórców zaproszonych do udziału w festiwalu Forma.

Festiwal, zorganizowany w czasie gorączki świątecznych zakupów, zaplanowany jest jako cykl wydarzeń, które można zobaczyć przy okazji, bez konieczności wyprawiania się do galerii. Dlatego też prace twórców często nie mają tradycyjnej formy wystawienniczej. W programie festiwalu są cztery wystawy na warszawskich dworcach PKP, projekty ośmiu witryn sklepowych, spektakl teatralny, warsztaty dla dzieci oraz publikacja  – zapowiedź styczniowej wystawy Zamecznika w Zachęcie.

Na dworcach PKP Śródmieście, Powiśle i Stadion – miejscach powstałych w latach 60., a więc czasie największej świetności Zamecznika – zaprezentowane zostaną zdjęcia, filmy i instalacje stworzone, specjalnie na festiwal, przez Karolinę Bregułę, Annę Orłowską, Błażeja Pindora i Jędrzeja Sokołowskiego. Artyści w różnoraki sposób nawiążą do twórczości Zamecznika. Karolina Breguła przywoła jego najbardziej charakterystyczne fotografie świetlne, a Jędrzej Sokołowski, podobnie jak patron festiwalu, przyjrzy się swojemu najbliższemu sąsiedztwu.

Więcej o festiwalu: www.forma.faf.org.pl

22.11.15

"Warszawa. Podręcznik zamieszkiwania"


Premiera książki "Warszawa. Podręcznik zamieszkiwania"

25 listopada 2015 (środa) o godzinie 19.00
Prezentacja książki, spotkanie z autorami i prosto z Bejrutu: DJ Rani Al RajjiStudio MDM, ul. Marszałkowska 9/15

Kompasem subiektywnego przewodnika po Warszawie jest pasja przejmowania miasta jako miejsca do życia. Jak zamieszkać w Warszawie, jak poczuć się w niej jak w domu, jak poprzez własne zaangażowanie i pryzmat doświadczeń odkrywać niewidoczne rewiry i włączać je w obieg idei, w którym spotykają się z innymi użytkownikami miast i pasjonatami miejskiej kultury?

Ta kolekcja krótkich miejskich noweli – artykułów i esejów wizualnych ubranych w formę przewodnika powstała dzięki zaangażowaniu międzynarodowej grupy twórców, miejskich zawodowców i entuzjastów – amatorów. To kolejny z serii subiektywnych przewodników, po Bejrucie, Amsterdamie i Tokio zainicjowanych przez studia Beirut i Monnik z Amsterdamu, rezydentów programu A-I-R Laboratory / CSW Zamek Ujazdowski w 2014 roku. 


Pod redakcją Edwina Gardnera, Christiaana Fruneaux, Anny Ptak i Raniego Al Rajji
Projekt graficzny: Noviki Studio
Copyright: Autorzy i CSW Zamek Ujazdowski
Wydawca: CSW Zamek Ujazdowski
Dystrybucja: Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana

W książce m.in.:

„Jak u siebie” to doświadczenie oswajania i przyswajania sobie miasta. Ewa Rudnicka pokazuje jak przekuć wspomnienie szczenięcych lat dorastania wśród Domków Fińskich w pasję aktywistki. Po Pradze Północ oprowadza Rani Al Rajji – libański architekt i aktywista, który „używa” przestrzeni dzielnicy do opowiedzenia historii własnego rodzinnego miasta – Bejrutu. 

Rozdział „Narzędzia” odpowiada na pytanie, co oznacza życie w środowisku skonstruowanym przez człowieka? Jakie narzędzia zastosować, by opowiedzieć o nim innym? Max Cegielski rozbraja używane do opisu Warszawy pojęcia Wschodu i Zachodu a Edwin Gardner śledzi wszechobecne systemy zabezpieczania. 

„Widma” to hasło wywoławcze dla tekstów i grafik, które wskazują niewidoczne gołym okiem a wpływające na kształt miasta siły: od miejskich legend (Michał Jońca), przez dekret Bieruta i reprywatyzację (Wojciech Tymowski) po warszawski salon – arystokratyczną wizję stolicy (Kacper Pobłocki). A także definiujące czas przyszły Warszawy dług, kredyt i franka szwajcarskiego (Mateusz Halawa i Jędrzej Sokołowski). 

Przez pryzmat „Miłości” zobaczymy serce wkładane przez warszawiaków w dekorację witryn, hodowlę gołębi czy ogródki działkowe (Agnieszka Dragon), ale także „mieszkaniowy melodramat” wyśledzony w filmach o Warszawie przez Iwonę Kurz, czy eskalacje emocji mające miejsce podczas demonstracji nacjonalistów (Dominik Cudny). 

„Domy” to część poświęcona fizycznej materii domów: wysiłkom wkładanym w ich budowanie, temu, co kryją, wzrostowi miasta i różnorodności warszawskich osiedli. Tu też specjalny artykuł: Gosia Kuciewicz i Simone De Iacobis tworzą drzewo genealogiczne warszawskich bloków mieszkalnych. 

Akcent położony na „Zbiegi okoliczności” pozwoli nam natomiast odkryć nieoczekiwany sens w pozornie nieznaczących miejscach i praktykach.

źródło: CSW

17.11.15

Polish Photobook...

... o książce JEMS 2011. ARCHITEKTURA / ARCHITECTURE:

Juliusz Sokołowski uchodzi za ojca chrzestnego współczesnej fotografii architektury w Polsce; autorytet, który wpłynął na takich fotografów jak m.in. Jakub Certowicz, Konrad Pustoła, Jan Smaga, Jędrzej Sokołowski. Wydany przez pracownię JEMS Architekci album to opus magnum Juliusza Sokołowskiego, a zarazem pierwsze podsumowanie wieloletniej, twórczej współpracy fotografa z jedną z najlepszych i najbardziej produktywnych pracowni architektonicznych w III RP. 

...



Interpretując wspólne dzieło Sokołowskiego i JEMS-ów, można powiedzieć, że to wyraz ideowej mieszanki pragnienia stabilności, abstrakcyjnego porządku, chłodnego profesjonalizmu i opanowania warsztatu. Ledwie skrywana jest tu ekscytacja perfekcją architekta i fotografa. Sokołowski zbliża zresztą radykalnie swoją metodę do praktyki architektonicznej - jego obrazowanie opiera się na konstruowaniu, budowaniu obrazu za pomocą aparatów, obiektywów, sziftowania, skanowania i komputerowej postprodukcji, aż po wystudiowany układ zdjęć na rozkładówkach. To piękne nawiązanie do modernistycznej idei budowania doskonałego świata, a przynajmniej doskonalszego jego obrazu.


więcej: http://tmblr.co/ZrizBo1y9BRAE

8.11.15

wyborcza.pl

W Polsce jest kilkanaście osób, które świetnie sobie z architekturą radzą, od Juliusza Sokołowskiego, przez Nicolasa Grospierre'a, Błażeja Pindora, po Jakuba Certowicza. Fotografia architektury jako sztuka obecna jest w galeriach od dekad. Niestety, w Polsce wciąż to rzadkość. Może z wyjątkiem wrocławskiego Muzeum Architektury temat jest tu właściwie obecny incydentalnie. Jak świetnie to może działać, pokazała ubiegłoroczna wystawa-wydarzenie "Constructing Worlds" w londyńskim Barbican.

Polecamy wywiad Łukasza Kamińskiego z Adamem Mazurem ilustrowany zdjęciem Adama Stępnia.

http://warszawa.wyborcza.pl/warszawa/1,34861,19111805,festiwal-warszawa-w-budowie-nie-wierz-w-obiektywna-fotografie.html

27.10.15

Spór o odbudowę

Czy za pomocą medium fotografii można skutecznie analizować architekturę, która w wielu przypadkach bywa nośnikiem polityki historycznej? W jaki sposób poprzez serie obrazów rekonstruować opowieść o mieście, jakim dzisiaj jest Warszawa? 

Spotkanie dotyczące „redagowania” architektury skupiać się będzie na specyfice fotografii architektonicznej oraz jej potencjale do wytwarzania ikonografii współkształtującej zbiorową opowieść o tkance miasta. Punktem wyjścia do rozmowy będzie prezentowany na wystawie „Spór o odbudowę” portret ulicy Nowy Świat - instalacja przygotowana przez Jakuba Certowicza.

4 LISTOPADA 2015 (ŚR) 18:00
O FOTOGRAFII ARCHITEKTURY ROZMAWIAJĄ JAKUB CERTOWICZ, ADAM MAZUR, TOMASZ FUDALA 


Jakub Certowicz, fragment instalacji prezentowanej na wystawie
„Spór o odbudowę”, Bez tytułu (Nowy Świat), 2015

16.10.15




14 października zmarł Konrad Pustoła. 
Składamy najgłębsze wyrazy współczucia Rodzinie i Bliskim.

Rodzina Sokołowskich




28.9.15

JEMS GAGA

WYSTAWA W GALERII ARCHITEKTURY GAGA

Współpracowali z Normanem Fosterem. Do nich należy projekt rozbudowy Biblioteki Raczyńskich i Ambasady RP w Berlinie. Od czasu biurowca Agory z 2002 roku przylgnęła do nich metka biura projektów korporacyjnych. Odebrali dziesiątki nagród, przy okazji nabawili się miana gwiazd polskiej architektury. Choć nie chcą aby tak ich określano, barwne osobowości ośmiu wspólników i partnerów tworzących trzon zespołu, bliższe gwiazd rocka niż inżynierów nie pomagają im w zerwaniu tej łatki. Przez lata zrealizowali wiele ciekawych biurowców w kraju, większość jednak w stolicy. Kraków nie doczekał się żadnego. Pierwszym projektem zrealizowanym w stolicy Małopolski będzie wystawa, która już w październiku w Galerii Architektury GAGA w Małopolskim Ogrodzie Sztuki. Jak sami piszą rozpoczynając samodzielną praktykę w okresie transformacji ustrojowej JEMS-i włączyli się w nurt odbudowy polskiej kultury architektonicznej. Z jakim skutkiem? O tym opowiedzą w Krakowie. Ich obecność w murach Galerii Architektury GAGA, która od początku swojej działalności gości architektoniczną czołówkę kraju (m.in. Konior Studio, Medusa Group, DDJM, Stelmach i Partnerzy) to ważny głos w dyskusji na temat polskiej tożsamości architektonicznej po przemianach ustrojowych. JESM jest bowiem jedną z największych i najważniejszych pracowni w kraju. 
W ich dorobku znalazły się m.in takie budynki jak: Międzynarodowe Centrum Kongresowe w Katowicach, ASP w Warszawie, biurowiec Pixel w Poznaniu, Warszawskie Apartamentowce TRIO, siedziba Agory i wiele innych. Wystawa pt: „Jems (i…)” to nietypowa prezentacja architektury poprzez ślady ludzkiej obecności i działalności. Będzie to zaprzeczenie ekspozycji architektonicznych prezentujących tak zwaną „czystość formy” eleganckich, sterylnych, bezosobowych, pozbawionych śladu ludzkiej aktywności. JEMS Architekci i Galeria Architektury GAGA pokażą życie budynków po oddaniu ich do użytku, zestawione z wcześniejszymi oczekiwaniami projektowymi. Przestrzenie biurowe, obiekty mieszkalne wraz z ich użytkownikami widzianych oczami obserwujących wszystko z dystansu architektów. JEMS-i chcą w ten sposób zwrócić uwagę na bardziej uniwersalny charakter architektury, zmienny w czasie, zdolny do adaptacji w ramach rozmaitych, zmieniających się w czasie potrzeb; w końcu ukazując również sposób w jaki budowle asymilują rozmaite wartości miejskiego pejzażu. 
- Chcemy pokazać także te przestrzenie w naszych budynkach, które z czysto komercyjnego punktu widzenia są raczej bezzasadne, ale tworzą miejsca nieformalnych spotkań, kreują nastrój i charakter architektury, stają się wzorcem dla innych obiektów, nawet tych o stricte komercyjnym charakterze: dziedzińce, ogrody, tarasy, podesty, atria. A także przestrzenie publiczne lub półpubliczne "wycięte" z bloku "gęstej" zabudowy pozwalające na "komunikowanie" się budowli z otoczeniem – zapowiadają architekci z JEMS. 

BILETY: Wstęp wolny.
Wystawa czynna w dniach 8 października - 6 listopada 2015,
od poniedziałku do piątku w godzinach od 11.00 do 19.00 i w soboty i niedziele od godziny 10.00 do 17.00

źródło: http://www.mos.art.pl/spektakl/pl/633/-jems-i-

22.7.15

Z okazji urodzin...









PKiN, maj 2000
fot. Juliusz Sokołowski

17.7.15

architektura: Leszek Klajnert, Roger Diener (Diener&Diener), zdjęcia: Juliusz Sokołowski


Budynek Fundacji Galerii Foksal przy ul. Górskiego 1a powstał w 1963 roku, zaprojektował go architekt Leszek Klajnert. Został przebudowany według projektu szwajcarskiego architekta Rogera Dienera (Diener&Diener).

domus